28 สิงหาคม – 7 กันยายนนี้ อย่าเพิ่งนัดใคร เพราะ Pakk Taii Design Week 2025 หรือ เทศกาลงานออกแบบปักษ์ใต้ 2568 กำลังรอให้คุณไปเยือน 

แม้จะจัดติดต่อกันมาถึง 3 ปี แต่เพราะการนำเสนออย่างสร้างสรรค์ จึงไม่มีครั้งไหนที่อ่านชื่องานแล้วไม่รู้สึกสนใจ อย่างในปีนี้ Pakk Taii Design Week 2025 มาด้วยแนวคิด ‘South Paradise มาใต้ บายใจให้ถึงหวัน’ เพราะอยากให้ภาคใต้ซึ่งเพรียบพร้อมทั้งวัฒนธรรมและธรรมชาติ เป็นจุดหมายปลายทาง ช่วยโอบรับและผ่อนคลายจิตใจของผู้คนในยุคที่โลกผ่านวิกฤตการณ์และสถานการณ์ต่าง ๆ รวมทั้งการเสพข้อมูลข่าวสารที่มากล้น 

เทศกาลปีนี้เกิดจากความร่วมมือของสำนักงานส่งเสริมเศรษฐกิจสร้างสรรค์ (องค์การมหาชน) และ TCDC สงขลา กับนักสร้างสรรค์-ผู้ประกอบการหลากรุ่น หลายขนาด รังสรรค์ผลงานที่พา 14 จังหวัดในภาคใต้มามัดรวมไว้ในสงขลา นำเสนอผ่านกิจกรรม 6 รูปแบบ ทั้งนิทรรศการ มหรสพ ศิลปะการแสดง งานทดลองบนพื้นที่จริง ภาพยนตร์ เวทีเสวนา ไปจนถึงตลาดนัดร่วมกับชุมชน

ด้วยชิ้นงานที่หลากหลายและความน่าสนใจหลายหลาก หลายคนอาจยังตัดสินใจไม่ได้ว่าจะเริ่มดื่มด่ำเทศกาลงานออกแบบปักษ์ใต้ปีนี้จากตรงไหนก่อน พวกเราจึงคัด 12 จุดน่าเดิน น่าไป น่าสัมผัส ครอบคลุมกิจกรรมทุกประเภทมาเล่าให้ฟัง 

ว่าแล้วก็อย่ารอช้า ไปบายใจให้ถึงหวันกันเลยดีกว่า

#01

ล่องเสียงเล

โดย Hear & Found

เริ่มกันด้วยนิทรรศการว่าด้วยเรื่องราวจากท้องทะเลแห่งชุมพร ล่องเสียงเลจะพาคุณดำดิ่งสู่ทะเลที่ขึ้นชื่อเรื่องความอุดมสมบูรณ์อันดับต้น ๆ ของไทย สัมผัสประสบการณ์ลุ่มลึกที่จะเปิดบทสนทนาระหว่าง ‘คุณ’ และ ‘ทะเล’ ผ่านหลากหลายแง่มุม ให้ลองฟังเสียงที่อัดมาจากท้องทะเล คิดคำนึงถึงความสัมพันธ์ที่มีต่อทะเล และซึมซับเรื่องราวจากคนรักษ์เล

นอกจากได้สนทนาและรับรู้เรื่องราวของทะเลแล้ว นิทรรศการจากทีม Hear & Found ยังพาไปสำรวจความเชื่อมโยงอันลึกซึ้งระหว่างมนุษย์กับพื้นน้ำเค็ม ทั้งในแง่ของการท่องเที่ยว การพึ่งพิง และความจำเป็นในการอนุรักษ์ทรัพยากรทางทะเลที่กำลังเผชิญปัญหาเสื่อมโทรมอย่างรุนแรง 

ถ้าคุณกำลังหาทางเชื่อมโยงตนเองกับทะเล พร้อมมองหาหนทางให้สรรพชีวิตใต้ทะเลอยู่คู่กับเราไปนานยิ่งขึ้น นี่คืองานที่ไม่ควรพลาดด้วยประการทั้งปวง ขอหมายเหตุไว้ว่า ถึงจะเป็นงานว่าด้วยทะเลชุมพร แต่นิทรรศการจัดที่เมืองเก่าสงขลา ดังนั้นระวังไปผิดที่

#02

Cave Calls

โดย ME.MIA

ขึ้นจากทะเลมารู้จักถ้ำกันบ้าง และไม่ใช่ถ้ำธรรมดาแต่ Cave Calls เป็นนิทรรศการเข้าชมฟรี จัดที่ Area 36 จังหวัดสงขลา จะพาไปรู้จักภาพเขียนผนังถ้ำโบราณอายุกว่าพันปีจากแหล่งโบราณคดีสำคัญอย่างถ้ำผีหัวโตและถ้ำพญานาคในกระบี่

ในส่วนจัดแสดง ผู้ชมจะได้พบกับผนังถ้ำเสมือนที่แสดงภาพแอนิเมชันจากลายเส้นโบราณที่ตัวละครจากภาพเขียนจะ ‘มีชีวิต’ และเชื้อเชิญเข้าสู่การเดินทางครั้งใหม่ที่เชื่อมโยงอดีตกับปัจจุบันเข้าด้วยกัน และนิทรรศการยังเปิดโอกาสให้ผู้ชมร่วมวาดภาพบันทึกเรื่องราวของตนเองลงบนผนังกระดานดำ เสมือนเป็นการเขียนบันทึกบทใหม่ต่อจากภาพในถ้ำ เป็นการส่งต่อเรื่องราวของตนไปสู่ผู้ชมกลุ่มถัดไปตลอดนิทรรศการอีกด้วย

#03

C’MON SANEHA – มาหาเสน่ห์

โดย Hatyai Connext

แม้เมืองสงขลาจะเปลี่ยนไปตามยุคสมัย แต่จิตวิญญาณดั้งเดิมยังไม่ได้เปลี่ยนไป

C’MON SANEHA – มาหาเสน่ห์ คือนิทรรศการที่บอกเล่าการเกิดใหม่ของย่านเสน่หานุสรณ์ ซึ่งไม่ใช่การลอกเลียนแบบอดีต แต่คือการ ‘ปลุกเสน่ห์เก่าให้มีชีวิตใหม่’ ในบริบทของยุคปัจจุบัน 

โดย Hatyai Connext ผู้จัดงานอยากใช้เทศกาลงานออกแบบปักษ์ใต้เป็นสื่อกลางเพื่อพัฒนาย่านสร้างสรรค์แห่งใหม่ และฟื้นฟูอัตลักษณ์ของพื้นที่ดั้งเดิม ผ่านการมีส่วนร่วม สร้างความผูกพันระหว่างผู้คนกับเมืองเก่า-ย่านแก่ให้กลับมามีชีวิตชีวาอีกครั้ง

#04

De-Stress Economy

ความเครียดจากคนแต่ละรุ่นมีจังหวะและรูปแบบที่แตกต่างกันออกไป หลายคนเลือกการท่องเที่ยวเป็นทางเลือกช่วยเยียวยาใจ แต่อาจยังไม่แน่ใจว่าจุดหมายใดจะเหมาะกับตัวเอง

De-Stress Economy อาจช่วยได้ เพราะนี่คืองานจัดแสดงที่เปลี่ยนลานจอดรถย่านเมืองเก่าเป็นอาคารนิทรรศการ นำเสนอทางเลือกที่พาไปสู่ความสบายใจ 4 รูปแบบด้วยศักยภาพของ 14 จังหวัดในภาคใต้ พร้อมค้นพบความสงบจากเมืองที่แวดล้อมด้วยพลังเชิงบวก ผ่อนคลาย ปล่อยใจไปกับอาหาร แฟชั่น และกิจกรรมสนุก ๆ ที่รายล้อมนิทรรศการ สร้างทุกหมุดหมายปลายทางให้เกิดความบายใจให้ถึงหวันได้อย่างแท้จริง

#05

WAQAF

โดย Melayu Living

WAQAF อ่านว่า วากัฟ 

กลุ่มผู้จัดอย่าง Melayu Living ตั้งชื่องานนี้ให้พ้องเสียงและรูปกับการบริจาคเพื่อสาธารณะของชาวมุสลิม เพราะงานนี้คือการนำวากัฟ ซึ่งเป็นปรัชญาแบบมลายูมาจัดแสดงและถ่ายทอดใหม่ นำเสนอประเด็นว่าด้วยสิ่งแวดล้อมและการอนุรักษ์ธรรมชาติ โดยไม่ได้ใช้เพียงโครงสร้างทางกายภาพ

ตัวอาคารชวนร่วมสำรวจ ‘เงาหลังคาที่รั่ว’ ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของพาวิเลียน ชวนผู้ชมมายืนอยู่ใต้กระเบื้องรีไซเคิลหลากสีที่ดูเหมือนเป็นหลังคา แต่แท้จริงไม่กันแดด ไม่กันฝน เป็นสัญลักษณ์ของ ‘การแก้ปัญหาที่ดูดี แต่ไม่พอ’ และตั้งคำถามกลับไปยังระบบการออกแบบที่ผลิตความเหลื่อมล้ำและการใช้แล้วทิ้ง 

โดยกระเบื้องทั้งหมดสร้างจากขยะที่เก็บได้จากจากพื้นที่ชายฝั่งปัตตานี เป็นขยะที่สะสมจากการละเลยปัญหาระดับโครงสร้าง เมื่อนำมาสร้างเป็นหลังคาก็ไม่ใช่เพียงแค่วัสดุ แต่คือหลักฐานของปัญหาที่ฝังรากลึกและกำลังรอความสนใจจากมวลชน 

#06

เจริญอ่านเภสัช

โดย Soul Friend & Spiritual Garden

เนื้อหาของกิจกรรมนี้ตรงตามชื่อ เป็นร้านหนังสือบำบัดจิตใจ ตั้งอยู่บนถนนนครใน โดยเภสัชกรหนังสือจะให้คำปรึกษาและแนะนำหนังสือที่ควรอ่าน เพื่อตอบสนองต่อความต้องการทางใจของลูกค้าแต่ละคน ผู้เข้าชมจะได้รับประสบการณ์การ ‘รักษาใจ’ แบบใหม่ที่ผสมผสานการบำบัดด้วยหนังสือ (Bibliotherapy) กับกิจกรรมเยียวยาจิตใจหลากหลายรูปแบบ

เหตุผลที่ Soul Friend & Spiritual Garden ออกแบบร้านนี้ขึ้นภายใต้แนวคิด ‘พังงาพลังบวก’ เพราะพวกเขาเห็นว่าในยุคที่คนไทยเกือบ 1 ใน 4 ของประเทศต้องเข้ารับบริการสุขภาพจิต น่าจะมีวิธีดูแลจิตใจที่สนุกสนาน สร้างสรรค์ และเป็นมิตรกับทุกคน

นอกจากการรักษาใจด้วยหนังสือแล้ว ในงานยังมียังมีพื้นที่สำหรับการเยียวยาด้วยเสียง การระบายอารมณ์ผ่านงานศิลปะ การฝึกสติผ่านการนั่งสมาธิและโยคะเพื่อสร้างสมดุลทางจิตใจ พร้อมด้วยนิทรรศการพิเศษ ‘10 เส้นทางเยียวยาจิตใจในพังงา’ ที่นำเสนอกิจกรรมและเส้นทางธรรมชาติที่ช่วยในการบำบัดจิตใจอีกด้วย

#07

แรร์นอง

โดย YIMSAMER

มีทั้งงานจากธรรมชาติ วัฒนธรรม แหล่งท่องเที่ยว และสุขภาพใจไปแล้ว Pakk Taii Design Week 2025 ยังมีงานที่ว่าด้วยภูมิอากาศของจังหวัดระนองด้วยนะ 

นิทรรศการ ‘แรร์นอง’ จาก YIMSAMER จะพาไปดื่มด่ำกับเสน่ห์ของเมืองระนองที่มีฉายาฝน 8 แดด 4 ด้วยวิธีนำเสนอที่ครบทั้งภาพ เสียง กลิ่น พาทุกคนร่วมสัมผัส-สำรวจเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ ธรรมชาติ และวัฒนธรรมหลากหลาย พร้อมชื่นชมผลงานศิลปะจากวัสดุรีไซเคิลโดยศิลปินท้องถิ่นที่สะท้อนจิตวิญญาณของระนองอย่างแท้จริง

นอกจากส่วนจัดแสดง แรร์นองยังนำเวิร์กช็อปสนุก ๆ มาเสิร์ฟผู้เข้าร่วมทุกคนถึง 2 กิจกรรม คือเวิร์กช็อปทำสเปรย์น้ำแร่ธรรมชาติจากบ่อน้ำพุร้อนระนอง และเวิร์กช็อปทำไอศกรีมน้ำตาลจากหวานละมุนแบบโฮมเมด พร้อมชวนชิมชามัทฉะจากใบเหลียง บอกเลยว่าใครหลงรักระนองเป็นทุนเดิม กิจกรรมนี้จะยิ่งทำให้คุณหลงรักเมืองฝน 8 แดด 4 ขึ้นไปอีก

#08

ทำ RICE – ทำไหร๊?

โดย Plural designs

จากคำพูดติดปากของคนท้องที่ สู่นิทรรศการอาหารพื้นฐานของมนุษย์

ทำ RICE คืองานออกแบบฝีมือจาก Plural designs ที่จะพาไปเรียนรู้เอกลักษณ์ของข้าวไทย ผ่านวิถีชีวิต วัฒนธรรม ความเชื่อเกี่ยวกับข้าว โดยเฉพาะพันธุ์ข้าวที่ปลูกภายในจังหวัดพัทลุง ซึ่งเรียกกันว่าเมืองหลวงข้าวภาคใต้ แม้ข้าวจะเป็นอาหารพื้นฐานที่มนุษย์รู้จักดี แต่ในขณะเดียวกันความคุ้นเคยกลับทำให้เราหลงลืมความหมายที่ซ่อนอยู่ในข้าวแต่ละเมล็ดไปทีละน้อย

ทำ RICE ประกอบด้วย 4 ส่วน คือเวิร์กช็อปการใช้แป้งและข้าว วงเสวนาว่าด้วยการเล่นแร่แปรข้าว ร้านขายไอศกรีมจากข้าวพื้นถิ่น และส่วนจัดแสดง ซึ่งแต่ละส่วนมีวัน เวลา และรายละเอียดการเข้าร่วมที่ต่างกัน ใครสนใจอย่าลืมหาข้อมูลให้ดีก่อนลงทะเบียนด้วยนะ

#09

สตูล ‘ปลา’ ณีต 

โดย ภาคีนักสร้างสรรค์สตูล

มีข้าวแล้วต้องมีกับข้าว แถมยังเป็นกับที่ ‘ประณีต’ อย่าง ‘ปลา’ เสียด้วย

ที่เป็นปลา เพราะในสายตาภาคีนักสร้างสรรค์สตูล เสน่ห์ของจังหวัดนี้คือความประณีตในการใช้ชีวิต โดยเฉพาะเรื่องทำการประมงพื้นบ้านและรังสรรค์วัตถุดิบชั้นดีจากทะเลให้กลายเป็นจานอร่อย ด้วยภูมิปัญญาและองค์ความรู้ที่สั่งสมมายาวนาน 

ในงานจัดแสดงสุด ‘ปลา’ ณีต พวกเขาหยิบบรรยากาศการทำประมงพื้นบ้านของชาวสตูลมานำเสนอให้ผู้มาเยือนสัมผัส ทั้งงานฝีมือจากไม้พากที่เป็นชิ้นส่วนจากเรือประมงในหมู่บ้านชาวประมง และนำเครื่องมือประมงพื้นบ้านบางชิ้น เช่น อวน มาจัดวางให้ลองจับ พร้อมด้วยข้อมูลเกี่ยวความประณีตของพี่น้องชาวประมงและอาหารทะเลแสนอร่อยจากน่านน้ำจังหวัดสตูล

แถมด้วยกิจกรรมอัดแน่นตลอดเทศกาลออกแบบปักษ์ใต้ ทั้งร่วมถักอวนเติมสีสันให้กับเครื่องมือประมงพื้นบ้าน ชิมอาหารที่ปรุงด้วยวัตถุดิบสดจากทะเลสตูล วาดและถ่ายทอดเรื่องราวใน ‘Sea Diary : บันทึกทะเล’ ฉบับของคุณเอง ร่วมเสวนาแลกเปลี่ยนประสบการณ์กับชาวประมงและกูรูทะเลไทย ไปจนถึง One Day Trip กับคนท้องถิ่น เพื่อสัมผัสบรรยากาศจริงของเมืองถิ่นแผ่นดินสตูล

เรียกได้ว่าครบเครื่อง ครบครัน ผู้มาเยือนจะได้สัมผัสสตูลอย่างจุใจและ ‘ปลา’ ณีต ในทุกแง่มุมทีเดียว

#10

Island Frequencies: Art, Music & Paradise

โดย Art in Paradise School

Pakk Taii Design Week 2025 ทั้งที จะขาดงานเฉลิมฉลองด้วยดนตรีได้อย่างไร Island Frequencies คือเฟสติวัล 5 คืนสุดสัปดาห์ของ Art in Paradise School จัดที่ท่าน้ำห้องสมุด ยับ เอี่ยน ฉ่อย ซึ่งจะถ่ายทอดกระแสสร้างสรรค์ บทเพลงหลากหลายทั้งร่วมสมัย คลาสสิก จนถึงอิเล็กทรอนิกส์ ส่งตรงจากเกาะสมุย เกาะพะงัน และเกาะเต่า มาสู่เมืองเก่าสงขลาอย่างไม่ซ้ำกันในแต่ละคืน 

พร้อมให้ผู้มาเยือนแวะชมงานจัดแสดงจากวัสดุรีไซเคิล เพลิดเพลินไปกับเวิร์กช็อปศิลปะจากธรรมชาติ และโซนเด็กสร้างสรรค์ พาไปสัมผัสกลิ่นอายของเกาะสวยและน้ำใสผ่านทุกกิจกรรมและท่วงทำนองในเทศกาลนี้ไปพร้อมกัน

#11

ตรัง โอชา

โดย Plural designs

สำหรับจังหวัดตรัง อาหารไม่ใช่แค่กิจวัตร แต่คือพิธีกรรม จุดนัดพบ เครื่องแสดงตัวตน และการสื่อสารรูปแบบหนึ่งของชีวิต นิทรรศการอาหารจากจังหวัดตรังจึงไม่ได้เล่าเรื่องอาหารอย่างเดียว แต่เล่าถึงความเชื่อ ความทรงจำ และการผันเปลี่ยนของชีวิต ครอบคลุมถึงความหลากหลาย ใหัผู้ชมมองอาหารในฐานะพื้นที่ของการอยู่ร่วมกันอย่างกลมกลืนแต่ยังคงเอกลักษณ์ของกลุ่มชนเอาไว้

นิทรรศการจากฝีมือ Plural designs ชิ้นนี้จะทำให้คุณทราบเหตุผลของการกินอาหารถึง 9 มื้อซึ่งสัมพันธ์กับจังหวะชีวิต การแบ่งปันความรู้สึกบนโต๊ะอาหาร วัฒนธรรมหลายหลากในแต่ละจาน ผ่านการจัดแสดงเรื่องราวอาหารทั้ง 9 ชุด พร้อมกับยกสำรับฝีมือพ่อครัวแม่ครัวท้องถิ่นมาให้ชิม จะได้สัมผัส ‘ตรังโอชา’ ไปด้วยกัน

#12

NAYU COUTURE

โดย YALA ICON

สุดท้ายแต่ไม่ท้ายสุด เพราะความสร้างสรรค์ ณ ปักษ์ใต้ไม่มีวันหมดไป เราขอปิดท้ายลิสต์น่าชมใน Pakk Taii Design Week 2025 ด้วยแฟชั่นโชว์มลายูจาก YALA ICON ซึ่งหยิบองค์ประกอบเครื่องนุ่งห่มมลายูที่ร่ำรวยด้วยวัฒนธรรม พิถีพิถันตั้งแต่การเย็บ ปัก พิมพ์ และมัดย้อม มานำเสนออย่างร่วมสมัย ช่วยยกระดับอัตลักษณ์วัฒนธรรมมลายูพื้นถิ่นในจังหวัดยะลา ให้เป็นที่รู้จักบนเวทีสร้างสรรค์ระดับประเทศ

ในงานบอกเล่าความตั้งใจนี้ผ่าน 15 ชุดที่ออกแบบเป็นพิเศษและใช้เทคนิคหัตถศิลป์พื้นถิ่น เช่น บาติกปั๊มลายและปักกะปิเยาะห์ เป็นตัวแทนองค์ประกอบของเมืองยะลา 

เสริมด้วยเวทีเสวนาและเวิร์กช็อป เพื่อถ่ายทอด-แลกเปลี่ยนองค์ความรู้ระหว่างนักออกแบบ ช่างฝีมือ จนถึงนักธุรกิจ ด้วยหวังว่าวัฒนธรรมและแฟชั่นมลายูจะกลายเป็นทั้งรากเหง้าและแรงบันดาลใจแก่สังคมสมัยใหม่อย่างแท้จริง